Sobre a Artista

Mariana Pabst Martins nasceu em 1958, em São Paulo, Brasil. Graduou-se em arquitetura e urbanismo na Universidade de São Paulo. A arte sempre foi o eixo principal dos seus projetos e realizações. Os suportes preferidos pela artista são a caligrafia, as artes gráficas e gravações, a colagem e assemblage, além das esculturas e instalações de escala arquitetônica.

Mariana coleciona memórias. A artista é uma acumuladora sistemática de resíduos simbólicos e afetivos, sejam objetos pessoais, reminiscências, embalagens, brinquedos, gemas, xícaras de chá e outras tantas espécies de objetos, que vai agrupando e associando em diversos formatos de colagens.

Atualmente, Mariana dedica-se à assemblage produzida com resina transparente vitrificada onde amalgama suas memórias, criando colagens tridimensionais. A caligrafia está quase sempre presente, como um elemento gráfico muito pessoal, manuscrito que carrega a marca gestual da artista.
A partir das assemblages, Mariana adentrou definitivamente no ambiente escultórico e, tem feito experiências com peças maiores, na escala do mobiliário. Por exemplo, espécie de armário-cômoda contém pequenos dioramas em cada uma de suas muitas gavetas, que podem ser abertas ou fechadas, revelando diferentes situações e cenas imaginárias, repletas de miniaturas.
Algo entre a casa de boneca e a maquete de um prédio surreal. Desde 1981, ano da sua primeira exposição, intitulada "Diplomas", Mariana já apresenta os traços que se tornariam tão característicos de sua produção artística. Nos "Diplomas" - uma crítica humorada sobre a superestimação dos certificados que atestam sabedorias - a artista emula o documento retirando-lhe o significado objetivo e carregando na ostentação dos elementos gráficos que o compõe: caligrafia, carimbos, selos, lacres, adornos, molduras etc.

Além de pesquisas plásticas e visuais que consubstanciam-se no seu corpo de obras-objetos, a artista dedica-se intensamente a projetos curatoriais e educativos. Fundou, em 2004, a Choque Cultural e, em 2011, o Instituto Eduqativo, entidades através das quais realizou inúmeras exposições, projetos urbanos e pedagógicos. Tanto projetos autônomos quanto projetos em parceira com instituições, como como Memorial da América Latina, Museu Afro Brasil, MASP, Pinacoteca do Estado, Fundação Banco do Nordeste, SESC, Fundação Banco do Brasil entre outras. Entre os prêmios, destacam- se o Prêmio Governador do Estado para melhor instituição cultural em 2015 e o da Fundação Banco do Brasil para melhor Tecnologia Social para o Meio Urbano, ambas pelo Instituto Eduqativo.


2018 – Outubro – Sessenta - Exposição Individual – Galeria Choque Cultural, São Paulo
2018 – Maio - Conexões Urbanas – Exposição coletiva - Sesi São José do Rio Preto, Itapetininga e São José dos Campos
2018 – Março – Coletivo Choque – Exposição coletiva - Choque Itaim, São Paulo
2018 – Novembro – Artista e curador - Vídeo-entrevista – programa Através
2017 - Junho – Manuscript Replica – Exposição individual - Senac Lapa Scipião, São Paulo
2016 - Setembro – Silence is Golden – Ocupação artística – exposição individua e instalação temporária incorporando o movimento diário do espaço - Bistrô Ó Chá, São Paulo
2014 - Agosto – Bringing It All Back Home – Ocupação artística – Exposição Individual e transformação do espaço expositivo através de instalação temporária e intervenção-colagem de caráter permanente - Estúdio Lâmina, São Paulo
2014 - Março – Diplomas – Ocupação artística – Instalação permanente envolvendo exposição de colagens e instalação de espaço educativo multidisciplinar - espaço-sede do Instituto Choque cultural na Rua Capitão Salomão 26, Centro, São Paulo
2014 - junho – Rua Nua – projeto especial coletivo - workshops e ações no espaço público para sensibilização do grande público para a questão da violência contra a mulher – organizadora Marina Bitten
2014 - Maio – Arabesque – exposição individual com instalação-colagem na fachada - Galeria Choque Cultural, São Paulo
2013 - Agosto – Ponte São Paulo – Juazeiro do Norte – Ocupação artístico-educativa com exposição, curadoria e intercâmbio com artistas locais, oficinas e palestras, intervenções no espaço público - Centro Cultural Banco do Nordeste, Oficina de xilogravura Lira Nordestina e Centro de esculturas Mestre Noza, Juazeiro do Norte, Ceará; 2012 - Outubro – My Back Pages – exposição individual - Galeria Choque Cultural, São Paulo;
2011 - Agosto – De Dentro e De Fora - curadoria - exposição coletiva, programa educativo e instalações/intervenções no espaço público - Museu de Arte de São Paulo (250 mil visitantes);
2010 - Setembro – Manuscript Replica – exposição individual - Galeria Choque Cultural, São Paulo;
2009 - Novembro – De dentro para fora e de fora para dentro – curadoria – exposição coletiva e programa educativo - Museu de Arte de São Paulo – (135 mil visitantes);
2009 - Abril – Caligrafia – exposição coletiva - Galeria Choque Cultural, São Paulo;
2009 - Agosto – São Paulo - curadoria - exposição coletiva - Scion Art Center, Los Angeles/
2007 - Fevereiro – Ruas de São Paulo (A Survey of Brazilian Street Art) – curadoria e organização – Galeria Jonathan LeVine, Nova Iorque;
2006 - Março – Choque Cultural na Fortes Vilaça e Fortes Vilaça na Choque Cultural – curadoria – exposições coletivas simultâneas nas duas galerias com instalações, intervenções no espaço público e edições especiais – galerias fortes vilaça e choque cultural - São Paulo;
2005 - Novembro - Spray, o Novo Muralismo Latino Americano - curadoria - exposição coletiva e edição gráfica – Memorial da América Latina;
2005 - Outubro—Diplomas – exposição individual - Galeria Choque Cultural, São Paulo;
2004 - Galeria e Editora Choque Cultural – fundação, organização e curadoria - espaço expositivo/laboratório - Rua João Moura 997, Pinheiros, São Paulo;
2000 - Atomic Tattoo – Organização e curadoria – estúdio-galeria de tatuagem, São Paulo;
1985 - Julho – AGRÁFICA – exposição coletiva e edição gráfica - Paço das Artes, São Paulo;
1985 - Abril - Aquarela e Acrílico – exposição individual - Galeria Rastro, São Paulo;
1985 - Janeiro - Semana Paulista de Arte – exposição coletiva - Centro Cultural, São Paulo;
1984 - Agosto – Diplomas – exposição individual - Biblioteca Mário de Andrade, São Paulo;
1982 - Março – Diplomer – exposição individual - Gröngula Salen, Estocolmo, Suécia;
1981 - Novembro – Diplomas – exposição individual - Galeria Augosto Augusta, São Paulo;